KH7artspace i samarbejde med Anders Gammelgaard Nielsen
Udstillingen er den første i en række med det overordnede greb: ét rum og ét værk
I den første udstilling undersøges forholdet mellem ramme og lærred. Det traditionelle malerlærred dekonstrueres og sammensættes på en ny måde. En kæmpe trækonstruktion møder et kæmpe kanvas. Værket er en installation, der i rummet skaber en glidning mellem fænomenerne billede, objekt og væg. Lærredets farve og struktur er opstået gennem en langvarig planteindfarvnings-proces. Aftegningen beskriver sin egen tilblivelse.
2020
→ FOLD BUK RUL TRYK
2020
Charlotte Fogh Gallery i samarbejde med Else Ploug Isaksen
fold buk rul tryk tager udgangspunkt i en fælles idé og et fælles grundmateriale, men med individuelle værker, som i udstillingen samles til en totalinstallation. Værkerne på udstillingen er produceret på et arbejdsophold på Statens værksteder for kunst, og materialerne, de håndværksmæssige omstændigheder og gentagende arbejdsprocesser på det grafiske værksted med trykpresser, ruller, sværte og trykplader, er essentielt for udstillingen.
Det er tekstilcollager, hvor på stoffet har været kørt igennem trykpressen og mindre fotogravuretryk på stof – med motiver af stof.
Værket 15,8º er en tilnærmet kopi af en søjle i udstillingsrummet KH7artspace. søjlen er drejet, og placeret ude af grit. Det er ikke umiddelbart et værk der gør opmærksom på sig selv, ved at skille sig ud, men snarere falder den “i et med tapetet”. Den sære gentagelse og lille forskydning mærkes som en kropslig fornemmelse af rummets destabiliserede strukturelle logik.
2018
→ PICNIC
2018
Picnic” er en stedsspecifik installation, der består af vægmaleri, fotografi og ord.
i samarbejde med Birgitte Munk
Vi har hver udvalgt ét billede blandt bunkerne i deres private fotoarkiver. Det er nogenlunde den sammen situation – familie på picnic – en helt almindelig begivenhed. Mette Henriksen er kommet med ordene, der fungerer som den fremmedes stemme ind i værket.
En aften i udstillingsperioden inviterede vi på udflugt til galleriet og en snak om erindring, billedstrøm, valg og fravalg.
Du siger, du ikke kan gå mere, du orker det ikke, dine ben er trætte, og du forstår ikke, hvorfor vi skal gå og gå og gå, nu er vi endelig kommet herud, og jeg aner ikke, hvordan jeg skal gøre dig glad, jeg siger til dig, at vi har gået en time nu, måske har vi gået halvanden, du vil tilbage til bilen, du gider ikke gå mere, du standser og ser opgivende ud og siger, du ikke vil mere, jeg peger hen ad stien, som går opad, ind mellem træerne, du ryster på hovedet, du vil ikke derind.
Det er mig, der har pakket kurven, det er mig, der ved, hvad der er i, jeg stegte frikadellerne i går og lod dem stå på køl natten over, grøntsagerne har jeg købt på torvet, jeg ville aldrig lade andre pakke kurven, det er mig, der pakker den kurv, jeg pakker altid servicet ind i viskestykker og sørger for rigelige mængder af vand og juice, engang havde vi glemt kniven, jeg havde simpelthen glemt at få den med, så sad vi ude i skoven med alting parat og havde ingen kniv.
Mette Østgaard Henriksen
2015
→ RUMMELIG KONKLUSION part2
INSTALLATION AF BIT/ Iben West og Birgitte Munk
Spanien19C, Aarhus
2015
Går man ind ad den smalle åbning til udstillingsstedet Spanien19C møder man øjeblikkeligt rummets karakteristiske røde karisma og et markant fravær af hvidt.
De røde murstensvægge og de øvrige indbyggede artefakter på vægge og loft stammer fra en forsvunden kommunal praksis.
Rumlig konklusion består af en installation og et lydværk, der aktivt inddrager rummets stedsspecifikke kvaliteter – skabt af og med mursten.
Med værket vil vi gerne invitere beskueren til at gå på opdagelse i et lydligt og visuelt rum.
Installation: BIT/ Birgitte Munk og Iben West
Lydværk “Sten i fald”: Kolonihaven Unikum, Anders Ørbæk og Christian Windfeld
Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond, Aarhus Kommune og Tækker Group
